台灣攝影大師-張照堂先生
板橋人 黑白攝影為主
攝影師從高中就開始拿著相機拍照，這次在北美館展為大型個展，系列影像依照時間來呈現，因此，可以對這個攝影家有深入的了解。
展期 ：2013/09/14 – 2013/12/29
地點：台北市立美術館 三樓 3A~3B~3C
老實說，自己對於台灣的藝術家真的知道的不多，這次去看了這個展覽，覺得很棒! 特過攝影師的照片可以看到台灣社會的一些時代的演變，還有那個年代人們想要傳達的想法等! 每張照片裡面都有一些故事和時空的背景，透過大師的畫面會讓你更有感覺。我去看展覽的那天剛好聽了導覽，導覽的老師說，因為是黑白攝影可以讓畫面更乾淨，而想要傳達的形式會清晰可見，讓大家更關注到照片的內容。 我也超喜歡拍黑白照的，大學上的攝影課，拍著拍著我就愛上黑白攝影，雖然，用著高貴的數位單眼拍黑白其實有一點浪費，但是不知道為什麼在台灣拍彩色照片除了光輝沒下雨的十月份拍起來恰恰好之外，其他的時間，彩色都拍的很髒很糊，真的不是很愛，在來我是個討厭做後製的人，一拍就到位才厲害。
張照堂大師由他的生活中取景，還有透過一些攝影的技巧來呈現他想要表達的概念，他最知名的就是[無頭]的照片，畫面中的人的頭都不見了，只剩下身體，他想要表達的是一種思想被鉗制的時代。
看她的照片有時候會覺得[ㄜ，怎麼會這樣] 看起來不可思議，但卻是很真實。
就好比我們在展覽中，看到他們拍攝的影片，影片內容透過聲音與影像的編輯，讓你藉著情緒起伏進入畫面，在那隱隱晦晦又清楚的過程中，若有似無的感覺，特別引人入勝，這也是特過影像說故事的一個技巧。還記得有一個影片，穿插著人們在火車上的情景加入了他太太生產小孩的過程，尤其是小孩子頭從媽媽的身體拉出來的瞬間…下一幕又跑到火車上的人們?! 好像看似很平靜但是突然一個生命出現….影像就在這樣交錯間讓你想要想想，張先生到底想說些什麼?
攝影這個藝術領域起步的晚，現在大家也還再捉摸到底應該要用怎樣的角度去批評或是去欣賞。而從底片演變到現在的數位，下一個時代就是3D攝影。
以前去阿里山看日出都要帶這樣的眼鏡有沒有很酷!
下面這張有讓我想到殭屍片的感覺。
水果奶油蛋糕小姐 {Lasharlote} 