{fashion} 品牌活化 case: FENDI

當一個品牌做久了,總是會老化,失去活力,就是一個公司裡面的人都供做了10-20年,每天的工作都是一樣的事情,光字面上說就可以知道好像汽水沒有氣一樣,死甜,口感不爽快了。這樣失去活了的狀況,對於品牌公司,尤其商品都以消費品的公司來說是一大死穴。因為當你沒有在進步維持現狀,而其它公司都在前進的時候,你就會發現自己相對來說,是退步的。

[品牌活化] 這件事情就是要讓一個品牌持續都在動,持續創造新的氣象。如此來說可以讓持續支持你的品牌的消費者更加的認同並且保持持續的忠誠度,或者是吸引更多新的消費者喜歡你的品牌。如何保持活力,當然是需要一步步的策略觀察,了解消費者的行為,還有跟上最新的科技等,都是可以執行的方向。

可以用來解釋這些現象其實以時裝產業來說,比較明顯,因為喜歡fashion的人,就是感潮流,要有新鮮感,這也就是時尚最重要關鍵。

最近想要談的就是FENDI
這個牌子大家印象應該式咖啡色兩個F的字母的標準,品牌Logo花色色布的呈現,多年來包包想到FENDI就會有一種老氣死沉沉的感覺,尤其台灣之前的吳第一夫人小姐也很愛用這包,讓這個品牌在台灣人的印象更是老到不行。
不知道是不是因為LVMH把FENDI買下來後,整個經營的方向和行銷的方式開始比較不同了,在近年來更加的活潑,或者也是因為網路的發達,現在資訊更加普遍,讓更多人注意這個品牌。她們

經典的Baguette是1997年推出的款式,一開始這個包包好像銷量並不如預期,因此FENDI找上慾望城市2000年,並且贊助她們,讓女主角Carrie帶了這個包包,讓這個包包爆紅,那一集叫做Fake FENDI。從此之後FENDI的Baguette包算是一個代表


去年剛好是她們的15年,當然一個款式15歲,會做行銷得當然應該要拿這個產品大大的做個文章,趁機提升這個包包的知名度。

視覺上用搶眼的黃色為主要次系列的主要色彩,揮別咖啡色舊舊的FENDI品牌印象。
重新規劃商業空間的展示,用像是融化般的家具設計。

Events
舉辦展覽,與藝術家合作創造獨一無二的包包,也就是在既有的型態下,重新著色等。


開設獨立網站,重新規劃展示空間
日本插畫家合作Tarout

這一系列的商品讓整個FENDI變的好活潑可愛,也吸引更多年輕的消費者。

http://www.vogue.com/voguepedia/Fendi#cite_note-28
整個就是超可愛的!!!

{art}{tech} Moleskine and Evernote 跨界合作

Moleskine 我之前有介紹過,是一個很成功將筆記本行銷到全世界的義大利公司。在現在數位時代,大家鮮少用筆來寫字,取而代之的是手機上的打字鍵盤。然而,仍有一些人喜歡在紙上寫字,筆與紙相互磨擦產生出美麗的線條,是在冰冷的數位鍵盤上無法取代的。可是,這樣寫在紙上的習慣可能會因為人類的懶散[好逸惡勞],不想寫字,而導致筆記本的銷量無法繼續成長,因此要如何在數位時代讓筆記本可以結合數位,又可以呈現電腦無法做到的效果。

新時代崛起的數位軟體app廠商Evernote,它們的競爭者當然就是傳統的紙和筆。

evernote

產品網站  (從2012下半年開始,網站的瀏覽方式很多都改成長條分類的模式。

Moleskine在如何讓自己的產量提升又可以加入到所謂的數位市場,讓更多人對於他們的筆記本更加的喜歡,所以,
Moleskine 與 Evernote合作,無可取代的這是一個很不錯的合作,彼此可以透過結合的方是把這個[筆記]市場變大,相互做推廣,數位結合傳統,Moleskine可以擴增市場吃一些新的使用者,而evernote可以透過moleskine的傳統書店通路,讓更多人去體驗他們的軟體,彼此互助,得到雙贏! 這樣才是一個好的企業家精神。

What is Evernote?

2012 Evernote Conference
48分開始介紹Moleskine 可以聽到Moleskine是如何行銷,如何推廣商品,如何創造價值,它們的Business Model。Moleskine的CEO也說她們之前推出的app成效不錯,但是很多消費者希望她們可以與Evernote 同不起來。


(我聽到的一些重點: Moleskine在打市場的時候,它們賣的不是Notebook而是Story!! 這本筆記本是代表一種文化的傳遞,他並不只是一張紙而已,而是一個故事。因此,她們在選擇銷售地點的時候,主要都推廣在書店,而不是一般的文具店。)

Evernote Smart Notebook by Moleskine
它們兩家公司結合推出的筆記本,裡面有贈送tag的貼紙,只要你用Evernote 拍照手機軟體就會感應,自動幫把標籤分類結合。這是一本結合數位與傳統紙張的跨界合作商品。

實際應用短片推廣 about Cooking

她們的網站很清楚的說明相關內容

我覺得外國人很會跨領域的去做合作!這是一個我們很值得學習的! 互相創造市場

 

 

{art} Optical Toys-Praximoscope 活出2D 旋轉吧!

Praxinoscope 發明於1877年,法國人Emile Reynaud,利用鏡射的與視覺暫留的原哩,讓連續得畫面在人的眼球中呈現動感。 這樣的模式就是電影的開始,透過一張張定格連續的畫面,透過快速的轉動而呈現動感,動畫!!
看看以前精緻的玩具設計,不只是玩具而可以當做擺飾。

下方是找到的一些資料:

Gif檔

[via]

現代版本不如以前的精緻,工業化後的質感,就是大家都一樣。

[flash] 裡面有一個人臉得很有趣,記得點看看

現代3D 雕塑版本,從一開始的平面開始延伸到現在變成立體的旋轉動畫

Zoetrope 這個好可愛!!

現代很多東西不就是把舊的東西重新詮釋,本質還是一樣的。

{art} Paperman- 迪士尼動畫短片

預告片(我找不到完整版本,如果大家有找到在分享給大家吧~)

這部六分種短片,是迪士尼最新的動畫短片,奧斯卡提名
簡短的愛情小品,地點是紐約的曼哈頓,1940-1950
告別現在充斥的美麗色彩的動畫短片,迪士尼這次回到最初最完美的感動,黑白動畫,剪短的對話,很美的小故事。

復古風! 現在太多華麗的色彩,反而最原本的單色調卻是如此讓人心情安定與幸福。

導演說明他的製作的背景與動機:

故事
有注意到那些曾經出現在妳身旁擦身而過得讓你無法忘懷她的容貌的人嗎? 很多生活的巧合,讓人又驚又喜。這也就是這個短故事想要傳達的一種巧合的不可思議。這樣的關係,其實不只美麗的愛情故事,說實在的在日常生活中也是常常發生,之前國外的研究也有在做類似的實驗,但這個實驗比較實際,理論是說,只要找對方向,想要認識一個陌生人大概平均只要透過六個人就可以找到對方,之前寫過的文章

這樣的巧合故事我在大學的時候玩過兩次,大概是因為校園太小的關係,我只透過兩到三個人就找到目標對象了!! 那種找到心目中想要認識的人的感動,會讓你覺得世界小的很可怕,卻又很美。

{tech art} GIF 檔 25歲

Gif檔25歲了
gif檔是一種檔案的形式,在網際網路上可以用多張gif圖片呈現出一格格的小動畫,也就是在一個固定的區塊可以呈現多張照片,讓在平靜的影像中達到一種動態的視覺感,而現在一般人可以以更便宜方邊的價格就可以獲得數位相機與數位影像處理的軟體等,使得網際網路上的數位呈現更加的豐富,人們對於數位時代的創新渴望也更加的要求並且努力尋求突破。從前的gif檔大多是以一種小圖在網頁上的呈現,而現在透過展覽的關係,讓gif檔的特殊一格格的動畫可以在大牆的牆面上投影出來! 呈現出另一種美感,這也就是moving the still的展覽用意。

這次她們這個活動是與美國一個著名的網站tmblr合作,這個網站主要是以簡單的介面讓使用者可以快速的以照片上傳的方式分享,因為現在很多人擁有智慧型手機,拍照的機率比起從前方便太多了,而人們也喜歡透過相片的方式分享,除了twitter是用剪短的文字分享心情,tmblr就是以照片為主囉!

tmblr以相片為主的部落格,跟gif檔的型態配合,相片經過gif後,成了分隔動畫,世界就變得不一樣了。哪天在加上背景的音樂結合,就會更加完美,最後就變成一部部小短片。

A Short History of the Gif | Moving the Still from LEGS MEDIA on Vimeo.

Moving the still

Moving The Still | A GIF Festival | Exhibition Recap from LEGS MEDIA on Vimeo.

換言之,
現在技術不斷的成長,藝術的型態也不斷的在改變。
現在很多行銷活動都會開始以一種展覽的方式與消費者溝通,而展覽的呈現也更加的多元性。
因為透過展覽的方式可以近距離與消費者溝通,而消費者也可以透過參觀展覽的方式達到一種體驗式的心理滿足的獲得,她們又會將照片上傳到她們的社群圈,達到一種雙贏的一種效果。

http://tmblr.co/Zk5bPuWa8Zg8

{fashion} Paul Smith 英國

那天星期日跟家人去逛了信義誠品發現保羅史密斯的店,這一季花俏的顏色,大量用2D呈現3D效果的布料印刷技術,讓衣服多加了一些趣味性,再加上他這季用狗狗的元素,整個好可愛!!

Paul Smith最著名的就是他的彩色線條。

Paul Smith Multi-Strips

Paul Smith是英國時裝設計師主要以西裝出名,他的西裝會有一些特別的注意的點,表面上看起來都很一致,但在一些小地方就會有一點小不一樣,這也就是他的特色帶著一點英式幽默 [twist color]。
知道他的人都知道保羅喜歡蒐集東西,而且都會好好的保存別人寄給他的物品,因此,他的粉絲們開始寄一些東西給他,而他的辦公室也越來越多有從世界各地來的東西,相當有趣。 我記得在幾年前他有辦過一個展覽,主要的展覽的東西都是他的一個粉絲在每一年他生日的時候都會寄一個東西給他,禮物都沒有裝在盒子裡面,寄件者直接在裡物上寫上他保羅的地址並且連貼郵票,郵票充滿在禮物上,感覺就像是一種藝術品,相當好玩。因此保羅特別辦了一個展給大家看這個很棒的藝術家,雖然保羅從來都不知道他是誰。

下方這部是比較完整的採訪,請保羅史密斯自己說他如何成為設計師。看完下方的這些短片,就可以知道保羅是個多麼可愛又活潑的老人,不得不說他充滿活力,又富有創意!!

我發現英國設計師都有一種強烈的個性和趣味 Lulu Guinness

Museum of Madness

Rabbit collection 保羅跟他的美國朋友在火車上說,如果我看到兔子,他的這季的系列就會賣得很好,結果他朋友回到美國,兩個星期後,保羅就收到他朋友寄來的兔子娃娃。他的朋友又跟更多人說這個消息,結果之後他就持續收到好多兔子的相關東西,相當有趣。

與英國皮鞋廠合作的片段

由於,最近做公司的專案有關環境與賣場設計的規畫,現在總是專業上的需求,都會觀察別人是怎麼設計賣場的。保羅也不藏私的告訴大家他的商店是怎麼規劃的,我想這樣的短片不儘可以達到品牌的宣傳,也是一部部小教材給未來的設計師參考,看保羅對於消費者的研究。 它的商店的布置的商品裡面除了他設計的商品外,還會有一些小東西可以購買或是參考,就是保羅看到覺得不錯的商品擺飾品他都會把它放在他的店裡,很用心every detail

他不只推廣他自己的衣服也幫助很多藝術家的商品可以再透過他的通路讓更多人看到。難怪這麼多人愛他!

 

{fashion} Shourouk Rhaiem 珠寶設計師

Shourouk Rhaiem
她是巴黎與突尼西亞混血兒
她的珠寶作品古典中卻又有當代塑膠材質的一種衝突和諧感,幾何構圖。樸素的黑色洋裝搭配一個這樣的飾品,馬上讓人渙然一新。 她的珠寶已經再歐美相當有名氣了,歐巴馬的夫人也有使用,Gossip girl裡面也有,再許多國外雜誌他的飾品已經是一個不可或缺的要素了!

看到她的商品,讓我想到之前跟我姊去逛街的時候,有一個東區的飾品店,她的飾品主要有很多國外的商品,很多是古董或是二手!第一次發現的時候,就像劉姥姥進大觀園不可以思議!國外的飾品種類也太多,而且不同年帶還有不同的風格。我們簡直帶小看飾品這個產業了!而Shourouk她的商品我有看踱類似相同的出現再那家東區小店裡,也就是她的想法也可能適來自於參考一些舊的珠寶設計。

台灣有進她的商品,她的官方網站有提供資訊。

下方是設計師去杜拜玩得時候的紀錄,可以看到一些中東生活的畫面,還有許多精緻的手工藝創作,相當不錯。尤其有一幕是人們再把亮片等放在布料上面,不可思議,還有他們街頭賣的飾品超級漂亮的。

以下是他的一些作品的照片

下方是包包設計:我好喜歡這樣的幾何構圖! 我在想她的飾品是用黏上去還是縫上去?!

Bag

外國人對於些金屬零件的掌握和應用真的比我們亞洲設計師來的好,這讓我不經想起我之前購買的一個台灣品牌的包包,外觀設計真的還蠻有行的,但是你近看你就可以發現他們的零件金屬等材質相當的粗糙,還有在車縫線品質也相當的隨便,這或許就是為什麼國外品牌得商品可以一個賣5000元以上,而台灣的2000元都還嫌貴的道理。 真的我們就差那一點點!我之前在網路上購買了一個應該是美國設計師的包包,是為成名的小品牌設計師的包包,雖然他們是一個冷門的牌子,但是他們用的零件質感超好的! 讓人覺得物超所質。

{Life} Bull&Stein 水果雕塑裝飾品

Bull and Stein

 

如果大家有機會到台北貴婦百貨樓上的世界連所的法國餐飲集團的餐廳用餐,主要色系是紅色與黑色的整體餐廳裝潢,呈現一種高雅的現代摩登感。 再其中你會發現他也放置了很多巨大的水果雕塑作品,橘紅色的西洋梨,那些擺飾其實是Bull and Stein這個品牌的商品。 他們主要推出水果瓷器商品,當作擺飾品,是德國的一個牌子。
其實,當一個空間中擺了這樣一個巨大的水果雕塑品,讓整體的感覺增加了穩定感,也有一種美麗可口的親切感,比起一些看不太懂得雕塑作品,這些可愛多了。水果利用釉料的光澤呈現出一種多色採的變化光澤,相當迷人,藝術家以水果當作概念的呈現,相當聰明。水果好吃可口又漂亮,但是他們不易久存,真實的形體只要經過幾日在外在的存放,也都會腐敗。然而,他們變成雕塑品,喜歡水果形體的消費者,可以購買存放當裝飾。

水果雕塑裝飾品主要有:蘋果、西洋梨、櫻桃、檸檬

我想她在中國銷售的時候,蘋果應該比較好賣,中國人講求「蘋安」在家放一個永保平安,講著講著我也想要入手一個中型美麗蘋果,放在家裡當裝飾。台灣有一個代理商有進,他的官網有顯示,看歐洲的價格歐元95元以上,好像還好!

Bull and Stein
Bull and Stein

我好喜歡下面這張照片的顏色搭配,銀色的椅子再加上一顆巨大的橘色蘋果! 呈現一種高貴中的優雅趣味
Bull and Stein

 

{art} 世界末日前 科幻片 月球系列

經濟真的很不景氣,當我們觀看美麗的事物的時候,或許就是一種逃避的心理。真的不知道再過幾天會怎麼樣,但是我很開心的就是還可以跟家人聚在一起,享受美好的美食或是講話時光。 大概等今年過了,大家如果發現彼此還存在,或許景氣會好些。
世界末日這個謠傳,我想多多少少都會影響一些人的行為跟想法,就如果也有一點點被影響到,好害怕明天會不見。

突然想介紹個科幻影片的相關內容給大家

太陽的構造 NASA

2001 太空漫遊 2001 a space odyssey
Director:史丹利 庫柏力克 Stanley Kubrick
以人類起源的片段開始,這一部是1968年拍攝的,是一部相當經典的片子,之前上戲劇課的時候,老師說這部電影很厲害,裡面不管是構圖還是具情都相當的深度。

現在很多電影都受到這部電影的影響,所以大家有空的時候,真的可以花個時間看看這部電影。導演還有很多好片子,下次來跟大家介紹一下。有時候覺得這些片子,帶著一點點詭譎的氣氛,讓人又愛又怕。我還蠻喜歡一種詭異可以思考得電影劇情,會讓人想要知道,到底這一切是什麼樣的邏輯或是什麼樣的背景故事,或者是結尾到底是什麼。 好奇心真的是一個很不可思議的思考邏輯。很多時候不用對話,只要音樂也是可以很明顯的呈現情緒,或者說可以讓畫面有更多的說話的空間,也留給觀者更多的想像。

電影裡氣氛與情境的營造,是一個很微妙的東西。

In the Shadow of the Moon

登月秘辛(Opération lune又名Dark Side Of The Moon)
看起來很真實的紀錄片,但是其實並不是真的故事。 主要是說美國登陸月球的那段過程,其實是假的,所以整個影片的主軸是告訴登陸月球的陰謀論,相當有趣。

突然想起,國中的時候地球科學老師跟我們說的一些科幻故事,比如說外星人,還有地心理論等等,聽起來好玩,但是,人類的好奇心會不斷的去證實是否存在。說的也是,很難說,在宇宙的另一個地方,或許有一群類似人類的物種也正在思考這些問題。如果把一切事物都放在宇宙的思考邏輯,好像一切真的好為不足道,也沒有甚麼好在意的。

{art} Book Design 封面設計

Sometime missing in the future.
在科技不斷的進步,很多東西已經漸漸逝去,而我沒卻沒有注意到。
書本的氣味,油墨的感覺,在電子書上是無法找到的。

Chip Kidd
他本人的網站也超可愛的。

書本設計師的演講,他真的式一個很有趣的人。

到底是買書比較環保呢,還是買電子書比較環保呢?
電子書須要用機器製造,須要用電。紙的書製造完成後就不會增加其它的成本了,可能要砍樹。
一些是看的到的成本,一些是看不到的成本,所以,如果真正認真的去衡量,或許就可以知道哪一種比較環保。我們也不要受到行銷人員用廣告的語言影響你對既有的認知。

這篇文章介紹演講的作者寫得很好大家可以看一下,中文的:
Link

一個發展成熟的社會到最後要保存的就是那即將要消失的文化。